サンクトペテルブルグ・フィルハーモニー交響楽団来日公演（東京１日目）
19時〜 サントリーホール
- ロッシーニ：歌劇《セヴィリアの理髪師》序曲
- メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲ホ短調op.64
- （アンコール）J.S.バッハ：無伴奏ヴァイオリン・パルティータ第2番ニ短調BWV1004よりサラバンド
- ストラヴィンスキー：バレエ音楽《春の祭典》
- （アンコール）エルガー：エニグマ変奏曲op.36より《ニムロッド》
- 庄司沙矢香（ヴァイオリン）
- サンクトペテルブルグ・フィルハーモニー交響楽団（管弦楽）
- ユーリ・テミルカーノフ（指揮）
極めてノーブルかつヒューマンな演奏で感心。ロッシーニとメンデルスゾーンで、オケはとてもお洒落に鳴ってました。こういう響きは、このコンビでないと出せないかも知れません。庄司沙矢香のヴァイオリンは、極めて真っ直ぐにしかし情熱を込めて、メンデルスゾーンの手垢に塗れた名曲を鋭敏な曲に仕立て上げてました。しかし今夜の演奏のハイライトは明らかに後半の《春の祭典》。この曲は、大オーケストラの機能美を追求したモダンな演奏や、曲のバーバリズムを追求して故意に荒々しくした演奏が主流であり、特別な曲としての性格がまだまだ強い思うのですが、テミルカーノフは、懐深く曲想を受け止めて、より自然で滑らかで瞑想的、そして敬虔な感情を掘り起こしていく。しかもそれがばっちり決まっているんですよね。《春の祭典》が宗教祭礼を描いていることを痛感させられました。そしてお得意のアンコール曲目《ニムロッド》ではオケをたっぷり鳴らして聴衆の胸をいっぱいにしてくれる。良い演奏だった。
テミルカーノフの指揮姿で印象的だったのは、《春の祭典》。この人は暗譜で振らないし、譜面も基本的にずっと見ているんですが、《春の祭典》ではこれが極点に達し、左手は譜面をずっと押さえているし視線も落としっぱなし。しかし右手から出される指示が適切極まりない。オケの方をほとんど見ないのに、腕一本で完璧にドライブしていました。あれは凄かった。
